《為美好的世界獻上祝福ova》《胡桃夾子》做為柴可夫斯基作曲的著名芭蕾舞劇用這個大IP來拉攏人氣無可厚非對其改編更是理所當然但是改編是否能吸引人則更是至關重要當年這部芭蕾舞劇如果不是因為柴可夫斯基就是在當時也算是一部空洞的爛劇這部電影在編劇方面做了很大的改動甚至反轉了正反派但是這些改動仍改變不了該劇的無主題無內容的境地在3D效果下觀眾看到的是神奇的虛幻世界和在虛幻世界中搞不清誰對誰錯的主人公就為了能打開那個八音盒拼命——真的很拼——要找到那把鑰匙找到后還是搞不懂自己要的是什么嗯如果不是編劇極刻意的要觀眾相信這個叫克拉拉的在青春期的女孩兒有出眾的修理機械的能力誰知道后來會怎么樣呢還有她做為公主坐在奇特的椅子上我以為是要接見臣民卻原來是欣賞一段芭蕾舞影片從始至終沒有觸動觀眾心靈的劇情她與其父親的矛盾只不過是青春期里的孩子的一種反叛她對其父親的轉變也有很大的牽強對那個胡桃夾子士兵的感情也沒有表達的太明白總之一切平淡如水劇中演員我覺得除了女主角和他父親大部分配角都表現得不錯她的姐姐、弟弟、糖果仙子、胡桃夾子士兵甚至教父也都表現得很好女主角表現得像個可惡的公主瞪著眼睛神經兮兮說話都那么讓人緊張讓人覺得演員在平時也是那樣飛揚跋扈吧芭蕾舞啟用的不是白人演員與女主角的母親相去甚遠讓人有種跳戲的感覺盡管影片特效制作得非常好特別的那些小丑套娃的設計和老鼠巨人的設計很新奇但是編劇的硬傷還是沒有逃脫爛劇的命運《中國機長》贏得口碑與票房當被詢問是否以后會偏愛災難片時劉偉強強調好劇本的重要性稱題材不是開拍主要因素“必需要有好的劇本才是可以制作的基本至于是哪種題材就看哪一個劇本先打動我了”(新娛/文)@愛哭愛笑的小馨魚 8分扮丑和說方言在近些年似乎成為了文藝片的標配明星演員轉型的捷徑可是好的文藝片真的需要方言嗎在導演兼設計師的張春看來所謂國外影片海報的“中國風”是一個比較魂魄的東西不是表面上的紅墻綠瓦、漢字、京劇這些意象但后來發現在設計這些中國風海報時不可避免地會用這些意象做組合因為觀眾只能一眼認知他熟悉的東西需要用一些表象一個比較淺顯的東西做引導才能把想要傳輸的東西傳達出去首映當日影片還曝光了片尾曲MV這版由領銜主演王子川重新演繹的《年少時候誰沒有夢》在保留輕盈的節奏之外又融入豐富的角色情感更添一抹滄桑感王子川隨意之中又帶著淡淡憂傷的哼唱將杜微的柔軟內心展現得淋漓盡致“人生的際遇千百種但有知心長相重”副歌的高潮部分更是將杜微的故事輻射千萬個“有苦有淚心中埋”的現代男性在舉重若輕的旋律中傳遞出對所有男性的關懷少年感無關年紀心中有夢眼里有光片尾曲《年少時候誰沒有夢》也與此前任素汐演唱的推廣曲《王招君》形成對照細品出現實中諸多男女的情感去年還有一部對準現實的作品被觀眾贊為“清新更走心”電影《春天的馬拉松》出品方代表上海尚世影業有限公司總經理魚潔并不諱言電影的創制過程也可謂是一場“馬拉松”幾易編劇團隊最終選定了寧海當地優秀的作家張忌“我們耗時數月扎根寧海幾十個村鎮采風調查從《村級權力清單》推行4年以來大量真實案例中汲取創作養分事實證明聚焦現實、深入生活、貼近群眾、不負時代的主旋律作品是能贏得觀眾情感共鳴的” ...