《l模東哥(蘇瑪麗)po》票房是檢驗一部電影的觀眾認可度的直觀標準本次金眾電影青年日摒棄大部分電影節以專業評委團意見為依據的單一評判標準結合市場表現與專業評委團意見設置數據類、專業類兩大類型獎項以鼓勵、推動中國電影市場與專業的雙向進步first最佳電影文本很鄉土氣民間生活的片子看的時候覺得前面有點平結尾處不錯月夜奔行開始鏡頭和氣氛都挺好最仁義的超英騎馬追車宛有古風暗示了價值堅持看完回味一下覺得比看的過程中感覺好是有回味的片子很多縣城鄉間現實的味道五金雜貨的老板、高三的學生這些閑筆拓展了電影的空間有個地方導演可能沒想刻意表現但實際能看到濃濃的關系社會解決問題和發生問題幾乎都繞不開熟人、熟人的熟人這樣層層介入有兩處從攝像頭畫面呈現很有想法在鏡頭語言和背后寓意上都有想法不過片子總體還是讓人想起過昭關、大佛普拉斯、心迷宮這些之前作品 先謝邀觀影電影本是藝術沒有標準《大約在冬季》屬于先有小說再有劇本但明顯這是一個連環計劃所以小說和劇本相差不多加上原著作者和編劇都是饒雪漫本人你懂我意思吧電影從臺詞到影像風格都很饒雪漫影片講述了安然(馬思純飾演)和齊嘯(霍建華飾演)之前彎彎繞繞~遺憾錯過的愛情故事穿插了兩人子女的偶然相遇來刻畫表演層面馬思純和文琪和魏大勛都在預期中霍建華侯佩岑太尷尬了而后者和臺詞有關這就不得不說到劇本和人設了電影最核心的兩大元素但也是這部影片最大的敗筆有人把安然和喬嘯的愛情看作是遺憾的愛情但整個影片看下來最大的感受男女主的愛情觀真的有些讓人警醒優柔寡斷遇上癡情女再老套不過的愛情梗搭上紀錄片式的講述方式看的人太累了都快睡著了哪還有什么共情感~不過這是饒雪漫為他偶像小哥齊秦拍得電影真心可鑒權當大夢一場吧PS:我也曾是雪漫老師的書粉在十幾歲的年紀到現在可以建議的是她的書不適合影視化且盡管有人永遠年輕但時代在進步徐崢:我認為中國在類型片探索中也是需要用很長的時間因為美國在這個類型片元素中做了很長時間之所以變成各種類型片是透過市場讓創作者和觀眾之間有一種契約精神大家知道來看我的喜劇電影就是看這個片子把整個受眾和分眾整明白了像到韓國片的時候他們有一群導演全部跑到美國學電影回來之后就結合韓國現實性做出很多犯罪題材的電影我都沒有想到中國的觀眾成長速度可以這么快中國觀眾對內容的接受、對類型的融合、對所有創作者想在里面表達所有的點可以很快的體會到我們在弄《我不是藥神》的時候就說這個最后結果會怎么樣呢他說如果能達到《老炮兒》的結果就蠻不錯了就這樣的題材來講可是都沒有想在那一年暑假是這樣的結果當我們看到在現實主義在里面植入很多社會性但是在整個創作時候導演用了很多類型片的商業元素當把他們結合在一起的時候可以產生一種發酵的作用這種發酵作用在中國觀眾里一下像扔了一顆原子彈一樣因為我去路演的時候很震驚因為來的時候全是包場的有醫療系統、有保險系統、法律系統的是一種自發的因為內容所具有的話題性產生相互間的傳播力...